BLOG PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL

Noticias y novedades sobre el mundo de la producción audiovisual

5 consejos para hacer un Making Off perfecto

diciembre 11, 2018
Si hay algo que nos resulta fascinante en el mundo audiovisual son los Making Off, quizá porque en estos vídeos suelen mostrarse la parte divertida del rodaje de una película  o de una sesión de fotos. Y es que no nos engañemos, estos formatos de vídeos son perfectos para tener un grato recuerdo de  todo el trabajo que se realizó durante una producción audiovisual. Sobre todo porque se muestra lo que sucede detrás de las cámaras. Pero, aunque parezca simple realizar este tipo de vídeos, la verdad es que tiene sus trucos. Por esto vamos a compartirte 5 consejos para hacer un Making Off perfecto. ¿Preparado? ¡Luces, cámara, acción! Pasos para crear un making off de diez Muestra qué se está haciendo Para empezar es importante capturar el ambiente de trabajo, es decir, el lugar donde se encuentran, las personas que están involucradas en el proyecto (desde los maquiladores, pasando por los actores hasta los productores), cómo se está desarrollando todo y demás. Eso sí, hay que tener en cuenta que la persona que está grabando el Making Off no puede aparecer en ninguna escena del rodaje ni estorbarles a los camarógrafos, a los actores o los productores que trabajan en el proyecto.   Captura las emociones La verdadera esencia de este tipo de vídeos es poder recoger el rostro humano del proyecto. Sí,  básicamente estamos hablando de capturar diferentes emociones durante el rodaje, no olvidemos que en estas filmaciones hay momentos de risas, seriedad, nervios… Todo esto es importante capturarlo para darle ese toque humano a la documentación que se está realizando.   Graba los equipos y materiales de trabajo No te olvídelos de hacer una tomas de los equipos y los materiales con los que se están trabajando. Por ejemplo, puedes capturar las propias cámaras mientras graban alguna escena o algunos elementos usados para el maquillaje sobre una mesa. Los planos detalles van muy bien para capturar estas imágenes que resultan de los más interesantes y le crean una idea al espectador de cómo se trabajó.   Improvisa un poco Sácale provecho es aquellos momentos esporádicos que ocurran dentro del lugar donde se está desarrollando el rodaje. Algo que da muy buenos resultados y hace bastante atractivo a los Making Off, es mostrar los momentos de ocio de las personas involucradas con el proyecto. Ya sea capturar a algún actor comiéndose un helado, bailando, contando chistes, etc.   Siempre deja espacio para la improvisación, porque estos momentos reflejan la parte humana del proyecto.   Retoca algunas imágenes en la edición Una vez que guardes las imágenes en tu ordenador, posiblemente verás que no todas las tomas quedaron como querías o simplemente requieren de un retoque para darle una textura especial o alcanzar un efecto que atrape más al espectador. Así que no te límites en jugar un poco con algunos filtros o efectos que podrían mejorar el material. Hemos llegado al final de este post, estamos seguros que si sigues cada uno de estos consejos vas a lograr

Guía de programas de edición profesional de vídeo

noviembre 26, 2018
En estos tiempos donde cada vez es más difícil captar la atención de los espectadores, es súper importante que los vídeos luzcan profesionales sí o sí. Desde luego, esto aplica para youtubers, cantantes, emprendedores, filmmarkers, etc. La buena noticia es que hoy día podemos acceder a una gran cantidad de herramientas audiovisuales para conseguir estos resultados de una forma sencilla y sin gastar mucho dinero. Pero… una de las claves principales para conseguir un vídeo profesional radica en la postproducción. Así que nos hemos tomado un tiempo para elaborar una guía sobre los programas de edición de vídeo que necesitas para alcanzar tus objetivos.  ¿Empezamos? Mejores programas de edición de vídeo Adobe Premiere Pro – El favorito de los profesionales multimedia Adobe Premiere Pro es uno de los programas de edición más usados dentro del mundo audiovisual, gracias a que es bastante amigable y no decepciona. Una de las cualidades que más enamoran de este programa es que te permite editar cualquier vídeo en tiempo real y, pone a tu alcance una gran cantidad de plantillas de gráficos profesionales para créditos, títulos y otros elementos, todo desde su propio stock para conseguir proyectos audiovisuales de gran calidad. La verdad es que Premiere cuenta con innumerables opciones y se puede instalar tanto en Windows como Mac, aunque para ello, tu computador deberá tener al menos 8 GB de memoria RAM (muchos recomiendan 16GB). Aquí te dejamos un par de consejos de los principales usos de adobe premiere pro. Final Cut Pro X – La opción perfecta para MAC Después de Premiere Pro, este programa desarrollado por el Apple es el más utilizado en el campo de la edición de vídeos profesional. Y no es para menos, con Final Cut Pro X puedes manejar archivos de grandes resoluciones como 4K. Además, es intuitivo, fácil de usar y viene con una amplia gama de opciones para editar efectos, audio y hacer correcciones de color e incluso edición de vídeo VR. Esto sin contar que dispone de la opción “área de trabajo” para que administres varios proyectos de manera simultánea y puedas pasar de uno a otro sin inconveniente. La única pega es que solo corre en sistemas operativos Mac OS X. Adobe After Efects 5 – El mejor para efectos especiales Si le preguntas a un profesional multimedia sobre cuál es el mejor programa para realizar efectos especiales a secuencias, seguramente te responderá: After Efects. Y ¿adivina qué? Realmente es así. Este programa funciona a través de la superposición de capas que permiten añadir efectos de diferentes tipos, con los que podrás conseguir resultados geniales, sobre todo porque se verán de lo más natural. Aunque, siendo honestos, su manejo es algo complicado porque modificar y añadir efectos especiales no es una tarea tan sencilla. Es por ello que este programa se utiliza bastante para proyectos de edición complejos, pero puedes beneficiarte de algunos tutoriales dónde te explican algunos consejos para principiantes en after effects. CyberLink PowerDirector – Ideal para principiantes Lo primero que debemos

4ª Convocatoria de Impulsa Visión

noviembre 23, 2018
La aceleradora de startups, una de las empresas referentes del sector audiovisual, ha activado la cuarta convocatoria de Impulsa Visión, iniciativa que supone una gran oportunidad para aquellas personas que deseen materializar sus proyectos. Como ya es de costumbre en cada edición, en esta convocatoria pueden postularse todos los autónomos y micropymes de reciente creación que deseen aportar ideas novedosas y útiles asociadas a las producciones audiovisuales. Eso sí, en los siguientes nichos: procesos productivos, tecnología, organización empresarial y creación de contenidos. ¿No es genial? ¿Por qué deberías participar en esta 4ª Convocatoria? En primer lugar, debemos destacar que las personas o empresas seleccionadas serán financiadas hasta con 30 mil euros, cantidad suficiente para hacer realidad cualquier proyecto audiovisual de carácter profesional. Pero, esto no es todo, también podrán disfrutar de otros beneficios que agradecerán eternamente. Veamos: Contarán con el apoyo del grupo de comunicación de Impulsa Visión RTVE que tienen más de 60 años de experiencia trabajando en el sector y, que además está presente en los cinco continentes. La financiación se realizarán teniendo en cuenta un plan de hitos que se establecerá de acuerdo a todo lo que se necesita para ejecutar el proyecto. En la financiación se incluye la habilitación de espacios de trabajo en una sede de la televisión española en Madrid, equipos y materiales de oficina, conexión a Internet y servicios auxiliares. El suministro de otros recursos materiales que pertenecen a la cadena televisiva. Los ganadores recibirán asesoría por parte de profesionales de la 1 y de otras empresas colaboradoras. Una contribución económica para la adquisición de productos o la obtención de servicios necesarios para materializar el proyecto. Impulso del proyecto y la empresa, así como la ampliación de las redes de contactos a través de estrategias de marketing online efectivas. Promoción nacional e internacional mediante los diferentes canales comunicacionales de Tendrás la posibilidad participar en otros proyectos junto con los profesionales de Radio Televisión Española. Podrás comercializar tus servicios a través de los distintos medios. Seamos sinceros, ¿a qué empresa audiovisual no le encantaría disfrutar de estos beneficios? Y más cuando se va a trabajar en compañía de la Corporación RTVE. Información importante La recepción de proyectos de startups estará habilitada hasta el 16 de diciembre y las empresas seleccionadas tendrán la oportunidad de participar en el programa de aceleración con una gran dotación económica y nueve meses de duración. Recordemos que esta iniciativa de la aceleradora de Radiotelevisión Española nació en el 2015, con la finalidad de apoyar el emprendimiento creativo e innovador dentro del sector audiovisual. Claro está que en con este programa, Impulsa Visión incorpora el talento, fomenta el intercambio de conocimiento y promueve el emprendimiento y la innovación de proyectos empresariales emergentes. Eso sí, la propuesta se fundamenta en un modelo “ganar-ganar”, es decir, que ambas partes (tanto los emprendedores como la aceleradora) se beneficiarán producto de un trabajo colectivo y organizado. Creemos que es una oportunidad única que todo el que quiera llevar sus proyectos audiovisuales deberían apuntarse.

Consejos para la creación de un demo reel.

noviembre 20, 2018
Cómo crear una vídeo presentación para encontrar trabajo Hoy día muchas personas se ven en la necesidad de demostrar sus habilidades para conseguir empleo. Pero… ¿qué está haciendo para lograrlo? Están acudiendo al demo reel. Y quizá te estés preguntado qué es un demo reel. No desesperes, te tenemos la respuesta;  se trata de una presentación visual donde una persona muestra sus conocimientos y destrezas con el propósito de conseguir trabajo, puedes visitar nuestro show reel para que se te disipen las dudas, Ahora, el hecho de que hayas entrado a este post nos dice que no tienes muy claro cómo hacer una vídeo presentación perfecta. Así que vamos a compartir 10 consejos que te servirán de mucha ayuda. Usa tu talento a tu favor Si estás pensando en hacer este tipo de presentación visual es porque ya conoces en qué disciplina o área te destacas más, ¿verdad? Bueno, utiliza tu talento a tu favor y muestra en el vídeo lo mejor que sabes hacer. La presentación debe impactar desde el inicio Dejar lo más llamativo para el final del vídeo no es una buena idea. Asegúrate que el contenido de la presentación sea interesante desde un primer momento, solo así podrás captar la atención de quienes estén mirando el material. Sé corto, claro y preciso Lo ideal es que el vídeo no supere los dos minutos de duración, pero si crees que la presentación merece ser un poco más larga, puedes extenderla unos 10 ó 15 seg más. Eso sí, este tiempo extra debe ser aún más llamativo. No incluyas tus habilidades adicionales No olvides que el propósito de un demo reel es conseguir empleo. Por lo que, tus habilidades y destrezas adicionales no son de tanta importancia (en una primera instancia), lo mejor es que incluyas esta información en tu currículum. Escoge el fondo musical adecuado Que seas un fan de Bruno Mars (por decir un ejemplo) no significa que en la presentación debas colocar una de sus canciones. Por favor, procura elegir la música que mejor ambiente el contenido de la presentación. Nuestro consejo es que optes por melodías neutrales. Sé autentico y original Olvídate de copiar contenido de algún tutorial que encuentres en YouTube o en otra red social.  Sí, puedes usar uno que otro material como referencia para inspirarte, pero por nada del mundo debes hacer todo exactamente igual o utilizar la misma idea. Colócale un título el demo reel y preséntate Este es uno de los errores más comunes que podemos ver en la web. Sigue los pasos de una productora audiovisual y haz que tu presentación tenga un titular y te presentes es muy importante. Pide opiniones y consejos Una vez que termines de realizar el vídeo, compártelo con tus amigos para que compartan sus opiniones o te den consejos  que puedan servirte para mejorar la presentación. El archivo no debe ser tan pesado De solo pensar que un reel pese 3 ó 4 gigas suele dar pereza. Encárgate de que el material

¿Qué debe contener tu vídeo corporativo?

octubre 29, 2018
Un vídeo corporativo bien elaborado puede marcar la diferencia y hacer que muchas personas conozcan qué hace tu empresa, cómo funciona, cuál es su objetivo, etc. Esto puede parecer fácil, pero la verdad es que resulta más sencillo decirlo que lograrlo. ¿Por qué lo decimos? Pues porque este tipo de material debe pasar por un proceso de planificación y, además tiene que contener ciertos elementos importantes. Y adivina qué, en este post te explicaremos todo lo que debe contener tu vídeo corporativo. ¡Presta atención!   Elementos imprescindibles en un vídeo corporativo Una historia que muestre el lado humano de la empresa Uno de los problemas más comunes en este tipo de vídeos es que muchas empresas caen el egocentrismo corporativo. Es decir, se concentran en repetir varias veces que son “líderes” de un sector o que su producto es el “mejor” del mercado y bla bla bla. Esto no hace falta para generar empatía con los espectadores, solo basta con contar una historia coherente y modesta, mostrando la parte humana de la empresa. Por ejemplo, dar a conocer si se trata de una empresa familiar, quiénes la conforman,  cuándo y por qué se fundó… A los consumidores les encanta conocer este tipo de historias que tocan la fibra humana. Podéis echalre un ojo a este artículo con los 10 mandamientos para crear videos de empresa perfectos si queréis tener una idea más clara de lo que estamos hablando. Un mensaje claro, corto y preciso ¿Te somos sinceros? Sin un mensaje claro, corto y preciso no lograrás viralizar tu vídeo corporativo. Por esta y otras razones, no puedes ignorar este aspecto tan importante. Para lograr transmitir un mensaje claro, corto y preciso, primero debes definir lo que quieres comunicar de tu empresa y a qué audiencia irá dirigido el vídeo. Este tipo de material audiovisual siempre responde a tres principios básicos; qué hace la compañía, cuál es su objetivo y qué la convierte en una empresa única y exclusiva. Claro, todo esto mostrando el rostro humano de tu negocio. ¡No lo olvides! Conoce en más profundidad qué aspectos hay que saber para un buen vídeo corporativo, y responde a todas las preguntas necesarias para crear un mensaje claro, corto y preciso. Autenticidad Una empresa que se diferencie de la competencia no puede parecerse a otras compañías en ningún sentido. Así que asegúrate de mostrar contenido auténtico y original en tu vídeo corporativo. Copiar el estilo de otra empresa podría costarte mucho porque te hará ver como una imitación y esto dice mucho de calidad de un servicio o un producto. Gran nivel atractivo Es posible que tu vídeo corporativo sea de lo más auténtico, muestre la parte humana del negocio y transmita un mensaje claro, corto y conciso, pero si es aburrido no esperes buenos resultados. Y es que como cualquier material audiovisual, el vídeo de presentación de una empresa debe ser atractivo para despertar emociones en el espectador. No se trata de mostrar información y ya, en este tipo de

Fases de la retransmisión en directo de eventos deportivos

octubre 22, 2018
La retransmisión en directo de eventos deportivos representa un desafío para cualquier productora audiovisual. ¿Por qué lo decimos?, porque los acontecimientos ocurren en un “pestañeo” y nada puede escaparse ante los ojos de los espectadores. En este tipo de transmisiones no hay tiempo para hacer pruebas o repeticiones, así que es importantísimo contar con todo el equipo técnico y el personal adecuado para evitar posibles fallos. Pero, ¿cuáles son las fases de la retransmisión en directo de jornadas deportivas? En este post ofrecemos cada detalle al respecto. Etapas de la retransmisión en directo de eventos deportivos Antes de explicar las diferentes etapas de este tipo de transmisión, debemos dilucidar  que los eventos deportivos pueden retransmitirse en directo a través de distintas coberturas, bien sea vía streaming o por señal satelital. Eso sí, estas señales podrás llegar a cualquier país del mundo. Bien, ya aclarado entremos en materia. Reunir al personal Para poder retransmitir en directo es primordial contar con un equipo de personas experimentadas en el área, porque acá no se puede dejar margen a posibles fallos o improvisaciones. Por supuesto, no basta con reunir el personal especializado, también se debe disponer de los medios técnicos necesarios para la retransmisión. Traslado y ubicación de los medios técnicos Una vez que se cuente con el personal y los medios técnicos, hay que trasladar los equipos y ubicarlos en puntos estratégicos para ofrecer una cobertura completa del evento. Es decir, proporcionar imágenes antes, durante y después de la jornada. Por ejemplo; la llegada de los jugadores, los actos de celebración del evento, el partido y demás. También podrían ubicarse cámaras o unidades móviles en otros lugares, donde se tomen imágenes de los fans o hinchas de los equipos que se encuentre reunidos en algún sitio. Uno de los recursos más utilizados y actuales es el de la grabación de eventos deportivos mediante drones, los cuáles ofrecen una vista única e inmejorable del acontecimiento. Como ya lo dijimos, en una retransmisión en vivo no hay que dejar escapar ningún detalle. Por lo que cuando se colocan unidades móviles en estos puntos de concentración de hinchas es para realizar sets de entrevistas y mostrar cómo las personas disfrutan de la jornada. Captura de imágenes Ya ubicados todos los medios técnicos, se comienza con la cobertura o la captura de imágenes con las cámaras. En este punto es donde el personal especializado debe ocuparse de hacer que la señal se transmita correctamente. Pero ojo, no siempre es suficiente con que la señal llegue de manera adecuada,  sino que también hay que encargarse de hacer un trabajo audiovisual de selección de contenidos para las pantallas receptoras. Codificación y conexión Cuando hablamos de codificación, nos referimos a la etapa donde las imágenes se procesan para formar parte de un fichero informático que se trasmitirá en forma de datos. Luego el fichero informático de datos pasa a la red de Internet para establecer conexión con el servidor que va a difundir las imágenes, en caso de que se

¿Qué es y cómo funciona inDesign?

octubre 19, 2018
Contar con un buen programa de diseño de documentos o contenidos es un must para cualquier persona que quiera ejercer una carrera como diseñador editorial, incluso para las empresas involucradas con este sector. Ahora, ¿estás buscando una herramienta sencilla y servicial? El Adobe inDesign es una opción que no te decepcionará. Sigue leyendo y lo descubrirás. ¿Qué es inDesign? Se trata de una aplicación/software de diseño para ordenadores (Windows y MacOS)  que permite realizar prácticamente todo tipo de proyectos editoriales como libros físicos o electrónicos, revistas, periódicos, flyers y trípticos promocionales. Estamos hablando de un programa súper versátil que resulta bastante útil para los maquetadores, incluso es considerada como la mejor aplicación en este ámbito. Y ojo, no lo decimos nosotros, se ha comprobado que esta aplicación es una de las más usadas por los profesionales en todo el mundo, sobre todo por su versatilidad y las funciones que integra. ¿Por qué decantarse por inDesign? Si nos preguntas las razones principales de por qué deberías probar con inDesing, solo te diremos tres cosas: primero; es un programa de calidad, segundo; da muchas garantías y, tercero; es muy sencillo de usar. Lo cierto es que esta aplicación ha evolucionado muchísimo en los últimos años, incluso es muy similar a otros software de Adobe como Illustrator CC y Adobe Photoshop. Por lo que utilizarla no te resultará muy difícil si ya estás familiarizado con estos programas. Todo esto explica -en resumidas palabras- por qué los profesionales utilizan Adobe inDesing para realizar sus contenidos editoriales. ¿Cómo funciona inDesign? Una de las maravillas de este software es que reúne una amplia gama de plantillas y una serie de ajustes establecidos por defecto, permitiendo que su funcionamiento sea más sencillo de lo que muchos piensan. Por otro lado, este programa es compatible con una buena cantidad de formatos como fotos, vídeos y audio, lo que abre camino para los que maquetadores trabajen tranquilamente. Y no solo permite el trabajo con varios formatos al momento de realizar la edición, también te da la posibilidad de exportar el proyecto final en múltiples formatos como PNG, JPG, Flash y otros. Por supuesto, esta función le suma más valor a inDesign ya que se las pone más fácil a los profesionales. ¡Hay más! Otro de los puntos que más encanta de esta aplicación es que puedes publicar los proyectos que realices desde ella, todo de forma directa. Es decir, sin necesidad de exportar el contenido. ¿Cómo es esto posible? Pues Adobe inDesign incluye una herramienta llamada Publish Online, que permite la publicación directa de tus contenidos en la web de una forma rápida y sencilla. Esto solo significa una cosa; que todo lo que diseñes con este programa podrás compartirlo en la red en un abrir y cerrar de ojos. La verdad es que esta aplicación cuenta con cada una de las herramientas necesarias para elaborar un proyecto editorial de altura. Aunque, estamos seguros que Adobe seguirá incluyendo mejoras y otras funciones avanzadas con el curso de los años.

Consejos para la creación de vídeos publicitarios

octubre 15, 2018
Elaborar un buen vídeo puede ser la clave del éxito en la campaña publicitaria de tu empresa. Claro, esto sin mencionar las herramientas que utilizarás para difundir el material audiovisual, pero este no es el punto a tratar en este artículo. Esta vez nos centraremos en darte algunos consejos muy útiles para la creación de un vídeo publicitario novedoso y, que al mismo tiempo despierte el interés de tu público objetivo. 5 consejos para crear vídeos publicitarios exitosos Haz un vídeo corto Quizá pienses que estemos exagerando, pero de este punto puede depender el éxito de tu vídeo. ¿Por qué lo decimos? Pues es posible que realices un material atractivo y con un buen contenido, pero si es muy largo lo arruinarás todo. El tiempo de duración de un vídeo publicitario debería ser de 30 segundos. ¿Pasarse de allí? Mejor ni lo pienses. Y es que los usuarios suelen saltar los audiovisuales largos, además cuando se trata de promocionar un producto hay que ser directo para no aburrir. Por otro lado, piensa siempre que el material puede mostrarse In stream, es decir, en los anuncios que aparecen cuando se le da play a un vídeo cualquiera (en el caso de YouTube). El logo debe aparecer, pero… ¿cuándo? Estamos claros que el logo de tu empresa o marca debe aparecer sí o sí. No hay que profundizar mucho en ello, la pregunta es… ¿en qué momento del vídeo publicitario lo colocamos? Lo ideal es que aparezca durante los primeros 5 segundos del material. Esto es lo primero que debes mostrarle a los usuarios, porque si deciden saltar el vídeo rápidamente, al menos lograrás que conozcan el nombre y la imagen de tu marca. Elige el formato para presentar el contenido Uno de los aspectos esenciales para que los vídeos publicitarios tengan un buen contenido es saber escoger el formato correcto, es decir, el tipo de imágenes: si grabada a escala real o motion graphics. Pero ¿cuál elijo para mi vídeo? El motion graphic se ha convertido en la opción preferida por las empresas, gracias a que aportan  mayor flexibilidad al momento de presentar el contenido. Incluso son hasta más digeribles visualmente y rompen con la monotonía de ver a alguien de la empresa explicando todo. Ojo, también puedes elegir la opción de la imágenes grabadas, la calidad es lo que determinará si el contenido es bueno o no. Asegúrate de que tenga un buen sonido De nada sirve hacer un vídeo con excelentes imágenes si el sonido no está a la misma altura. En este tipo de material todo debe entenderse muy bien, desde las imágenes, pasando por el mensaje hasta el audio. Así que trabaja en las voces de locución, grabándolas con el equipo adecuado y editándolas correctamente. También es necesario incluir una banda sonora o un fondo musical que se adecue al mensaje del vídeo. Construye un mensaje claro Para dar un mensaje claro, primero hay que definir cómo deseas transmitirlo para lograr el objetivo que es… captar la

La Guía Definitiva para aprender Adobe Photoshop

octubre 9, 2018
Aprender a usar los programas de Adobe no es algo tan simple, se requiere de mucha práctica para sacarle el máximo partido a estos programas de edición de imágenes y vídeo; y conseguir buenos resultados. En el post de hoy nos centraremos en el programa Adobe Photoshop. ¿Realmente te interesa aprender? Bien, tenemos la solución para ti con esta fantástica guía para principiantes de Adobe Photoshop dónde te ensañaremos las habilidades básicas para que comiences a retocar tus fotografías con este programa. Si lo que buscas es aprender otro programa de la Suite Adobe, no te preocupes, en este otro post te mostramos una serie de mejores consejos para principiantes en After Effects. Consejos de Adobe Photoshop para principiantes Conoce los “atajos” del teclado En primer lugar, es necesario que conozcas los “atajos” del teclado para que agilices el trabajo con este programa de edición fotográfica. La idea es que vayas aprendiendo a medida que vayas utilizando el Photoshop, aunque no son muchos. Veamos: B: herramienta de pincel. Barra espaciadora: tecla de mano temporal. Ctrl + J: duplica la capa seleccionada. D: podrás configurar los tonos de primer plano y fondo. E: herramienta borrador. F: cambia entre los modos de pantalla. V: mover la herramienta. S: herramienta de estampillado o clonación. X: intercambios entre el fondo y el tono de primer plano. W: herramienta de selección rápida. Una vez que aprendas cada uno de estos “atajos” tendrás un mejor manejo del programa.   Aprende a mejorar el color Como ya sabrás, el color es uno de los elementos más importantes en el mundo de la fotografía, así que para realizar mejoras en este sentido es importante que conozcas cómo funciona la vibración y la saturación. En Photoshop cuentas con la opción de modificar estos elementos. Esto puedes hacerlo dirigiéndote a menú > Imagen y pulsar en “Ajuste” (debajo del menú). Posteriormente, escoges la opción Vibrance, allí aparecerán dos opciones Vibrancia y Saturación. Ten en cuenta que la vibración incrementa la saturación de los colores menos vivos, por lo que no va muy bien con los amarillos y anaranjados. Si hablamos de la saturación se encarga de incrementar la intensidad de cada uno de los colores en la imagen, todo de manera uniforme y coherente. Para empezar, recomendamos que primero aprendas a aplicar la vibración y poco a poco vayas trabajando con la saturación.   Añade viñetas Otra cosa que debes manejar bien con este programa es el “viñeteo”, técnica que se utiliza para oscurecer los bordes de tu marco a fin de dirigir la mirada del espectador hacia el sujeto. ¿Te decimos un secreto? Esta técnica es muy aplicada cuando el sujeto se encuentra en el centro de la foto. Y es que este procedimiento ayuda a que nuestra vista centre su atención en la zona más brillante de la imagen. Para “viñetear” en Photoshop tienes que dirigirte al Menú de Filtros y seleccionar la opción  “Corrección de la lente”, después eliges la Pestaña Personalizada a la derecha. El tercer

Fases de un spot publicitario

octubre 1, 2018
La fusión de imágenes en movimiento con el color, el sonido y los efectos especiales ha llegado a niveles que muchos ni se imaginan. Pues esta combinación no solo se ha convertido en el ingrediente principal de los anuncios de televisión para generar un gran impacto en los espectadores, sino también en películas y en los vídeos corporativos que hoy día las marcas comparten en las redes sociales. En este punto es donde entra en juego el spot publicitario, un recurso audiovisual de duración corta que se utiliza para transmitir un mensaje a los espectadores acerca de algún producto o servicio. Pero, ¿cómo se realizan estos materiales? ¿Cuáles son las fases por las que pasa un spot publicitario? ¡Descúbrelo! Las 3 etapas de un anuncio publicitario Para realizar un spot publicitario es imprescindible seguir tres fases esenciales: Preproducción, producción y postproducción. Bien, teniendo claro esto, explicaremos en qué consiste cada etapa. Veamos. Preproducción En esta primera fase se hace un análisis a profundidad de la idea principal del spot. Y una vez que esté bien definida, se debe tomar una decisión acerca de cómo se le va a transmitir a la audiencia. Este proceso de planificación abarca desde la duración del audiovisual pasando por cómo se va a realizar grabación hasta la locación que se necesita para materializar la idea. Claro está que para organizar todo este proceso es necesario elaborar un guión literario donde se deben describir los personajes, las acciones que realizarán y la situación en la que estarán inmersos. Desde luego, el guión técnico tiene que incluir diálogos, planos, escenas, movimientos de cámara, efectos, transiciones y musicalización. Producción Una vez que se haya definido cada uno de los detalles de preproducción se procede con la segunda fase: la producción del material audiovisual. Es decir, se comienza con el proceso de materialización de la idea. En esta etapa se realiza el montaje de las escenografías y se graba el spot. Postproducción La última fase del spot es la postproducción que, no es más que el proceso de edición del material que se grabó durante la producción. Esta tarea engloba varias actividades como organizar las escenas, agregar los efectos especiales, sonidos, eslogan, entre otros detalles para darle mayor juego al audiovisual. Un punto muy importante que se debe tener en cuenta en esta última fase es que el spot publicitario no debe superar los 30 segundos de duración. Por lo que se tiene que ser muy precavido con la manera en que se le va a presentar la idea a la audiencia. De aquí la importancia de contar con los servicios de producción de vídeos publicitarios de una agencia experta en el sector. El impacto de los spots publicitarios Quizá lo sepas, pero este recurso audiovisual es uno de los más utilizados por las marcas para llegar a la mayor cantidad de personas de una forma clara, corta y concisa. Sí,  el spot es una de las herramientas principales de una campaña publicitaria, que si bien son más populares

Errores comunes en la producción de vídeos

septiembre 24, 2018
La producción de vídeos es un proceso más complicado de lo que muchos espectadores se imaginan. Pues, para generar un impacto en la audiencia se requiere de técnica, esfuerzo y sobre todo; mucho trabajo en equipo. Como ya sabrás, por lo complejo que es esta actividad, la producción de vídeos no está desligada al factor humano: los errores. Errores a evitar en la producción audiovisual Y ya que tocamos este tema, aprovecharemos para hablar sobre los errores más comunes en la producción de vídeos, pero centrados en el sector empresarial. ¿Qué te parece si empezamos? No interactuar con la audiencia Cuando se trabaja en la producción de un material audiovisual siempre hay que pensar en la interacción con los espectadores. Y es que ponerle barreras de comunicación a la audiencia es un pecado capital dentro de este sector. Es importantísimo que las empresas o las marcas inviten a los espectadores a emitir una opinión acerca del producto o el servicio. De esta forma podrás descubrir lo que las personas están buscando de tu producto. Así que trata de dedicar una parte del vídeo a la interacción con la audiencia para generar más confianza y despertar una sensación de mayor cercanía. Descartar la personalización del vídeo Los tiempos están cambiando y lo que antes funcionaba en el mundo empresarial, hoy día ya no arroja los mismos resultados. Por ejemplo, antes las marcas lograban atraer más clientes utilizando un lenguaje excesivamente más formal. Actualmente estamos ante una audiencia que busca sentirse identificada con las marcas. Por esta y otras razones es muy importante personalizar el vídeo para conseguir mayor receptividad. Aunque, no recomendamos ser muy exagerados, lo mejor es que predomine un balance entre lo formal y lo informal. Eso sí, no olvides que el lenguaje a utilizar dependerá mucho del público al que va dirigido tu producto o servicio. No explotar tu vídeo El mundo audiovisual no solo se resume en producir un buen vídeo y ya, también es imprescindible usar el material como una herramienta de captación. Y es que si no realizas una buena difusión a través de las distintas plataformas online, solo estarás perdiendo el tiempo. Porque sí, publicar el material en la página oficial de la empresa, blog,  landing page y en las redes sociales es un must para todas las empresas. Recuerda que la mayoría de las personas pasan mucho tiempo conectados desde sus dispositivos móviles, por lo que la falta de presencia en la web y no hacer un diseño web responsive de tu página es un error fatal. Y las estadísticas del vídeo, ¿para cuándo? Otro aspecto fundamental que no puedes olvidar nunca es el uso de herramientas que te permitan obtener datos e información relevante sobre la conducta de la audiencia ante el vídeo. Sí, tener acceso a números y estadísticas es primordial para mejorar la producción de tus vídeos, ya que esto te ayudará a determinar qué es lo que más le gusta a tu público objetivo. Como puedes apreciar, estos son

¿Por qué debes hacer vídeo marketing para tu empresa?

septiembre 19, 2018
A muchos les puede resultar muy difícil de creer, pero hoy día, los vídeos ya representan el 78% de contenido que se encuentra en Internet. Por supuesto, esto lo convierte en el material que más se consume en la web. Pero… ¿saben qué? La verdad es que no es para sorprenderse tanto. En los últimos años, el material audiovisual se ha convertido en la piedra angular para que las empresas alcancen el éxito en la web. Por ello tanto la producción de vídeos corporativos como la producción de vídeos publicitarios debería de ser algo a tener muy en cuenta por cualquier empresa. A continuación vamos a explicarte por qué  tu empresa debería hacer vídeo marketing. ¡Presta atención! Optimiza la imagen de la empresa Si tu empresa aún no tiene una imagen clara y establecida, el vídeo marketing puede ayudarte a definirla. Ahora, en caso de que ya esté fijada, la difusión del material audiovisual te permitirá fortalecer la imagen de la empresa. Y no solo eso, sino que también podrás mostrarle a los usuarios -de una forma más dinámica y digerible- lo que quieres ofrecerle. No olvidemos que un vídeo es más fácil de codificar para el cerebro. Mayor impacto Un vídeo genera más impacto que el contenido escrito. Pues el mensaje que se transmite a través de imágenes en movimiento es más fácil de retener que un montón de letras estáticas. Claro está, el material audiovisual permite procesar más información en un tiempo corto, incluso el usuario tiene mayor disposición de consumir el contenido, gracias a que se se requiere menor esfuerzo para descifrar el mensaje. Más fácil de recordar Los vídeos suelen transmitir mejor las emociones que un escrito, ya sea mediante el humor, la polémica o el impacto. Desde luego, esto permite que el espectador recuerde con mayor facilidad el mensaje emitido por  la marca. Es solo cuestión de segundos para que los clientes capten y comprendan el concepto del material y memoricen las ventajas del producto o el servicio. Acerca al espectador Sí, como lo lees, un vídeo genera mayor cercanía entre la empresa y el espectador. Y es que este tipo de contenido produce una conexión emocional entre el cliente y la marca, permitiendo afianzar el vínculo entre ambos y aumentando así el engagement. Incrementa la confianza Las posibilidades de vender un producto son mayores cuando explicas sus detalles más relevantes a través de un de vídeo. Por ejemplo; sus prestaciones y funcionamiento, incluyendo los beneficios que aporta. El secreto está en saber cómo reflejar todo esto en el vídeo. Más visibilidad El tiempo de permanencia de un vídeo en un portal web es mucho mayor, lo que claramente tiene una repercusión más positiva en términos de posicionamiento. ¿Qué significa esto? Pues que mediante el vídeo marketing podrás conseguir que el contenido (sobre tu producto o servicio) se posicione mejor en los motores de búsqueda como Google. Posibilidades de hacerse viral Si eres una de esas personas que entra todos los días a las redes
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