Actualizado el 9 de septiembre de 2026.
Para la producción de cortometrajes lo que más pesa no es el equipo, sino diez decisiones: una buena historia, un presupuesto cerrado, los permisos en regla, una duración ajustada, un reparto que encaje, buen sonido, un rodaje limpio, nada de zoom, cero clichés y luz suficiente. Con eso resuelto, un corto rodado con medios modestos puede competir de tú a tú. En Yumagic, productora audiovisual en Barcelona con plató propio desde 2014, hemos producido cortos y sabemos dónde se cae siempre.
Existen algunas claves importantes para que el corto quede lo más profesional posible y se eviten aquellos errores que los principiantes siempre suelen cometer.
Pero… ¡no te asustes!, en este post compartimos 10 tips que te ayudarán a conseguir excelentes resultados y consigues producir un cortometraje perfecto. ¿Empezamos?
1.Debes tener una buena historia para contar
Si el corto no está inspirado en una buena historia, será muy difícil que hagas una producción que atrape al público.
Antes de sentarte a escribir el guión, analiza bien cada detalle, investiga si alguien ya hablado de ello y estudia si la historia realmente gustará a la audiencia.
2. Fija un presupuesto antes de comenzar la producción
No importa qué tipo de película deseas producir, todas requieren de una inversión. Por lo tanto, aconsejamos que fijes un presupuesto antes de comenzar con el proyecto.
Saltarte este paso podría ser desfavorable, ya que podrías gastar demás de lo que esperabas o quedarte corto de dinero.
3. Cuida los aspectos legales
Este aspecto es importantísimo. Nosotros siempre recomendamos que tengas la autorización y los derechos de cada uno de los actores y el resto de los elementos que se muestren en el cortometraje como la música, los diseños…
4. No alargues el corto innecesariamente
Un error que suelen cometer los directores y guionistas es que incluyen escenas innecesarias y terminan alargando la película sin una razón de peso. Evita incorporar situaciones que no sean relevantes en el cortometraje.

5. Escoge los actores de acuerdo a su personalidad
Las pésimas actuaciones son comunes en los cortometrajes de bajo presupuesto, ya que no se suelen escoger a los actores adecuados para interpretar los personajes. Esto sucede porque la mayoría de los actores amateur aún no saben imitar o actuar.
Si no cuentas con mucho dinero para el corto, lo mejor es que busques actores cuyas personalidades sean similares a la de los personajes de la historia.
6. Piensa en un buen sonido
Un sonido que deje mucho que desear podría hacer que el público se desinterese por el cortometraje. Cuida mucho este detalle, en especial si tu presupuesto es reducido.
Es posible que tengas una buena historia, pero si no grabas con un buen micrófono la producción perderá su encanto.
7. No dejes todo para la posproducción
Si no puedes contratar a una empresa especializada en posproducción, lo más seguro es que tengas que dedicarle bastante tiempo a la edición. Para evitar trabajo demás, asegúrate de que las escenas durante el rodaje queden perfectas.
8. Ni se te ocurra usar el zoom
No importa cuáles sean la circunstancias, evita realizar zoom durante la grabación, al menos que tengas una cámara profesional. En caso de que desees enfocar un objeto en concreto, hazlo mejor con una edición simple.
9. Evita los clichés de los cortos
Los saltos temporales, despertarse agitado con un despertador y las secuencias de sueño son algunas de las escenas clichés en los cortometrajes de bajo presupuesto. Evítalos, por favor.
10. ¿Mejor grabar de día o de noche?
Las cámaras de vídeo que no son profesionales rinden mucho peor con poca luz. Los móviles y las cámaras sin espejo de ahora aguantan la oscuridad bastante mejor que hace unos años, pero si no controlas la iluminación seguirás obteniendo imágenes con ruido, opacas y con poca calidad.
Aconsejamos que escribas el guión en función a la iluminación, podría resultar mejor que grabes de día que de noche.
¿Y si lo que necesitas es un vídeo para tu empresa?
Casi todo lo que hace bueno a un corto sirve igual para un vídeo de empresa: una historia que se sostenga, un presupuesto realista, sonido cuidado y luz suficiente. La diferencia es que aquí hay un objetivo comercial detrás y no puedes permitirte aprender sobre la marcha.
Si necesitas rodar algo para tu negocio, en Yumagic nos ocupamos de la grabación y producción del vídeo completa, desde el plan de rodaje hasta la entrega. Un corporativo parte de 1.800 € sin IVA y la grabación de un evento, de 800 €. Escríbenos y te pasamos una propuesta.
Esperemos que estos 10 tips te sean de mucha ayuda para que produzcas un cortometraje lo más profesional posible. Nos leemos en un próximo post.
Preguntas frecuentes sobre la producción de cortometrajes
En España la Ley del Cine considera cortometraje cualquier película de menos de 60 minutos, pero la mayoría de festivales aprieta bastante más y se mueve en un límite de 20 o 30 minutos. En la práctica, la mayoría de los cortos que se programan no pasan de 15.
La cesión de derechos de imagen de cada actor y de cualquier persona que aparezca reconocible, la licencia de la música que uses y el permiso del propietario o del ayuntamiento para las localizaciones. Sin esos papeles firmados, muchos festivales ni siquiera admiten la pieza a concurso.
En el sonido y en el reparto. La imagen se salva casi siempre, pero un audio malo hace que el público desconecte en segundos, y un actor que no encaja con su personaje se nota desde el primer plano. Si el dinero es corto, prioriza un buen micrófono y un casting sensato.
3 comentarios
Buena información para los que tenemos que empezar el el mundo audiovisual.
Me a encantado
Nos alegra que te haya gustado, Gori.
¡Muchas gracias, por leernos!